InterAcciona 2013 // Participantes

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MYRIAM ALBOR (MX)
Flautista y música residente de InterAcciona 2013
Flautista mexicana egresada del Conservatorio Nacional de Música donde estudió la licenciatura en flauta transversa bajo la dirección de Judith Johanson. Durante 2003 realizó estudios en la Universidad de Música de Colonia, Alemania, con Angelika Scheridan, y en la Academia de Música de Thun, Suiza, con Sabine Kaipainen, donde obtuvo el primer lugar en el concurso de música de cámara en el marco del festival Baroque Festspiel. Ese mismo año participó en el curso especializado en la música de Karlheinz Stockhausen en Kürten. Ha sido guiada por reconocidos flautistas, como Robert Dick, Sergio Palotelli, Sophie Davard-Goury o Shigenori Kudo. Se ha presentado en importantes foros de la República Mexicana, dentro de los que destacan el Palacio de Bellas Artes, la Sala Nezahualcóyotl, la Sala “Silvestre Revueltas” de la Ollin Yoliztli, el Foro Internacional de las Culturas, en Monterrey y el Foro Internacional de Música Nueva “Manuel Enríquez”.
Myriam Albor es también licenciada y maestra en filosofía estética por la UNAM. Actualmente se encuentra realizando un doctorado en filosofía de la música (FFyL- IIFs, UNAM). Sus líneas de investigación son: estética, arte contemporáneo, filosofía de la música, expresividad musical, música contemporánea y gestos musicales. Es integrante del Conatus Ensemble y del trío de flautas Función Transversa con el cual acaba de grabar un primer disco con obras de autores latinoamericanos para trío de flautas. 



GABRIEL ARTEAGA (MX)
Licenciado en Coreografía por la Escuela Nacional de Danza del Centro Nacional de las Artes CENART, en la ciudad de México. Estudió música en l as escuelas nacional y superior de música en l a ciudad de México; en el Conserva torio de las Rosas en Morelia Michoacán y en el Instituto Superior de Arte en la Habana, Cuba. Ha realizado estudios de música electrónica, video y sistemas escénicas interactivos para la creación y aplicados a las artes escénicas el Centro Multimedia del CENART, y en el New Media Institute del  THE BANFF CENTRE, en Alberta, Canadá.
Pionero en México en la investigación y producción artística con sistemas interactivos para la creación escénica, creador del concepto Escenario Interactivo, en 2001. Estrenó la primer obra en México de danza y sistemas interactivos en 2003, y la primera opera en México, en utilizar sistemas interactivos en 2009.
Como productor escénico desde 1998 ha realizado 15 obras utilizando como soporte la multimedia. En el 2001 produjo la serie para TV entre·vistas, transmitida en 2003 por el canal 22 del CNCA. Desde 2009 ha producido la multimedia de 3 Operas.
En 2003 funda gamultimedia, S.C., compañía dedicada a la experimentación y producción escénica con sistemas interactivos para la creación. Con su compañía se ha presentado en diversos festivales y temporadas, nacionales e internacionales. Desde 2011 Co-dirige el Circuito Electrovisiones, un proyecto independiente, con el fin de ser una plataforma de difusión y apoyo a actividades referentes a la experimentación multimedia y media-art. Con presencia en Alemania, Canadá, Chile, Brasil, España, México y República Checa.



ALBERTO BERNAL (ES)
http://www.albertobernal.net
Compositor de procedencia clásica y variadas influencias, con trabajos enmarcados cerca del punto de inflexión entre formatos tradicionales y otros ámbitos como la instalación o el performance. Estudia Piano y Teoría en Madrid y Salamanca, trasladándose seguidamente a Alemania, donde estudia Composición y Música Electroacústica con Mathias Spahlinger, Mesías Maiguashca y Peter Ablinger.
Junto a su actividad como compositor, mantiene un trabajo intenso como divulgador, publicando regularmente artículos en varios medios e impartiendo cursos y conferencias sobre composición, estética, análisis y nuevos medios en diversas instituciones de Europa, América o Asia.
Su trabajo ha sido reconocido por medio de varios premios y becas: Festival Internacional de Darmstadt (2002 y 2004), Fundación Humboldt, DAAD/Fundación La Caixa, Ministerio de Cultura, Instituto Goethe, Comunidad de Madrid, SWR Stuttgart, Academia Europea, Residencia de Estudiantes, Casa Velázquez o Matadero de Madrid.
Actualmente compagina su actividad creativa con la enseñanza, es profesor de Técnicas de Composición en el Conservatorio Superior de Oviedo, codirector del departamento de Sonología del Centro Superior Katarina Gurska (Madrid) y coordinador del Aula de Música Experimental, centro que él mismo fundó en Madrid hace 4 años y por el que han pasado ya un gran número de compositores y artistas sonoros.



 IVÁN FERRER OROZCO (MX)
www.noesbarco.blogspot.com
Sus obras han sido interpretadas en diversos festivales y series de conciertos por solistas y ensambles de México, EUA, España, Alemania, Canadá, Argentina, Corea del Sur e Italia. Ha sido compositor residente en la institución cultural Residencia de Estudiantes en España (2005-2008), en la Fundación Camargo en Francia (2009), en la I-Park Foundation en EUA (2009), en el Centro de las Artes de San Luis Potosí en México (2010), en el Hooyong Performing Arts Center en Corea del Sur (2011), en la MacDowell Colony y en el Virginia Center for the Creative Arts (VCCA) en EUA (2012). En 2003 fue compositor invitado del Conservatorio de Música de Montreal y en 2004 compositor residente del Ensamble Contemporáneo de Montreal.
Ha recibido diversas distinciones y comisiones de instituciones de México, Europa, América del Norte y Asia. Su obra ha sido premiada en las convocatorias de obras del MATA Festival (2011), del SoundOn Festival of Modern Music (2010), y del Seattle Latin American Music Festival (2008). En 2010 fue seleccionado para participar en la III Muestra de Arte Iberoamericano en México. Realiza también una activa labor como artista sonoro, y como comisario y productor de proyectos de arte sonoro, interdisciplina, gestión cultural y música acusmática, colaborando activamente con instituciones públicas y privadas de España, México, Corea del Sur, y Estados Unidos. Es director de InterAcciona en México. 



OMAR FRAIRE (MX)
Cellista, artista transdisciplinar, gestor cultural y docente en la Universidad de las Artes de Aguascalientes, la Universidad Autónoma de Aguascalientes y el Instituto Municipal Aguascalentense para la Cultura. Es fundador y organizador del Primer Encuentro Acústico de Sucesos Simultáneos “Punto Ciego” en la misma ciudad. Su obra ha sido interpretada en México y Europa por diversos ensambles y en foros como el Festival Internacional Cervantino, el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, el  STEIM en Amsterdam. En 2012 fue seleccionado tras su paso por el Panel de Lectura de Obras de InterAcciona 2012 como compositor residente de la edición 2013 de dicho encuentro.






OLLINTZIN H. QUINTANAR (MX)
Pianista y música residente de InterAcciona 2013
Originaria de la ciudad de México, es egresada de la Escuela Nacional de Música de la  UNAM, donde estudio bajo la guía del Mtro. Paolo Mello. Durante su trayectoria académica ganó los concursos internos y el premio único a la mejor interpretación de una obra mexicana (2009). A nivel nacional, en el año 2005 fue acreedora al primer lugar del Primer Concurso Nacional Juvenil de Piano convocado por la Escuela Ollin Yoliztli, y al segundo lugar en el segundo concurso nacional de piano “José Jacinto Cuevas” celebrado en Yucatán en 2010. En ese mismo año recibió junto a la flautista Laura Reyes, el premio a la mejor interpretación de la obra latinoamericana durante la final del  VI Concurso Nacional de Música de Cámara convocado por la Escuela Superior de Música del INBA.
Ha participado en cursos de perfeccionamiento pianístico con los maestros: Paolo Nutti, Marie Müller, Jean Paul Sevilla, Alla von Buch, Jörg Demus, Ludovica Mosca, Héctor Rojas, Jorge Federico Osorio, Ersebet Bélak y Antonio Rosado, y en música de cámara con Sergio Cárdenas.
Ha formado duetos también con los violinistas Adrián Justus y Julio Saldaña con los que se ha presentado en diversos foros en México.



MANUEL RAMOS NEGRETE (MX)
A Manuel le interesa todo lo que suene y sea susceptible de ser grabado para administrarlo en dosis precisas al público que asiste a sus conciertos.
Realizó estudios de composición en la Escuela de Música de la BUAP y en el Conservatorio de Música de Montreal con los maestros Yves Daoust, Gonzalo Macías, Felipe Ledesma y en otros cursos con Natasha Barret y Paul Rudy.
Su música se ha escuchado en diversos foros y concursos nacionales e internacionales, obteniendo distinciones y premios como: 1994 selección en Primer Encuentro Universitario de la composición en la UNAM, en 1998 participó en el ciclo de conciertos de música joven organizado por el CNCA. Becario del FONCA programa JÓVENES CREADORES ediciones 2001 y 2007; en 2005 fue finalista del 32º Concurso Internacional de Música y Arte sonoro de Bourges, Francia. En 2004 participó en los conciertos México-Quebec CARNET DE VOYAGE en la ciudad de Montreal. En agosto de 2008 fue seleccionado para participar en el festival y estancia de creación ORFORD 2008 en Quebec, CA. En 2008 recibe una mención por su obra “al puro oído” en la 7ª Bienal Internacional de Radio de México; en 2008, 2009 y 2012 participó en el festival Discantus de la ciudad de Puebla, en 2010 y 2012 participó en el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez.
Su música ha sido grabada en antologías como la serie de compositores poblanos (música electroacústica) y el disco grabado por el clarinetista Alejandro Moreno. Actualmente se dedica a tocar en el ensamble Caída Libre, a la improvisación, la composición de música mixta y acusmática, y a la difusión de música nueva en Puebla, Tlaxcala y otros estados cercanos. Es director de “Producciones Negrete”, e imparte cursos de tecnología musical en el ITESM campus Puebla. Su música se ha tocado en México, Corea, Canadá y Francia. 



PATRICK SAINT-DENIS (CA)
http://www.patricksaintdenis.com
Estudió composición en los Conservatorios de Música de Quebec, Montreal y La Haya. Su música ha sido interpretada en festivales como la International Gaudeamus Music Week (Holanda, 2003, 2004), Montreal Nouvelles Musique (Canadá, 2005, 2009), ISCM World Music Days (Croacia 2005), Mois Multi (Canadá 2008) y el Festival Internacional Cervantino (México 2009). Ha sido galardonado con diversos premios que incluyen el Jules-Léger Prize en 2004. Ha sido beneficiario del Consejo para las Artes de Canadá y del Consejo para las Artes y las Letras de Quebec. 





InterAcciona 2013 // Convocatoria Panel de lectura

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Convocatoria
Panel de lectura de obras –Espacio de acción sonora–

InterAcciona convoca a todos los compositores interesados y sin restricción alguna, a participar en el Panel de lectura de obras –Espacio de acción sonora– que se realizará entre el 2 y el 6 de abril de 2013 en el Centro de Artes y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario.

El Espacio de acción sonora es un panel de lectura, exposición, análisis y comentario de las obras seleccionadas mediante la presente convocatoria. El objetivo de este espacio es que en él, los artistas seleccionados puedan presentar y trabajar conjuntamente con el ensamble residente y con los profesores invitados la obra con la cual se postulan.

Serán seleccionadas un máximo de 6 obras. A cada pieza le será asignada una de las sesiones de hora y media que tendrán lugar las tardes del 3, 4 y 5 de abril para su presentación, discusión, análisis y comentario. Los compositores invitados que dirigirán la actividad son Patrick Saint-Denis (CA) y Manuel Ramos Negrete (MX). El día 6 de abril el ensamble residente realizará un concierto al cual podrán integrarse una o más piezas de aquellas expuestas durante el panel de lectura en vista de su calidad y a recomendación de los profesores invitados y de los propios miembros del ensamble residente. Uno de los compositores cuya obra sea presentada durante el panel será seleccionado por la organización mediante consulta a los profesores y músicos invitados, como compositor residente de InterAcciona 2014 y le será comisionada una obra para ser estrenada durante el próximo encuentro.

Condiciones de participación
Podrá presentar su candidatura todo compositor que presente una obra para alguna de las siguientes plantillas:
• Obra para flauta sola y electrónica.
• Obra para piano solo y electrónica.
• Obra para dúo de flauta y piano y electrónica.
La electrónica es una condición indispensable para las obras que se presentan a esta convocatoria, esta puede ser en formato fijo o de tratamiento en tiempo real. El dispositivo de difusión puede ser en estéreo o cuadrafónico (la lista con el equipo que el CANTE pone a disposición de los participantes se puede consultar en: http://bit.ly/V53fY3, cualquier otro equipo no contemplado en esta, deberá ser aportado por el interesado o de otra forma la obra no podrá ser interpretada).

Postulación
La siguiente documentación deberá ser enviada mediante un servicio de transferencia o alojamiento en internet (yousendit, wetranfer, dropbox, etc.) enviando únicamente el link desde el cual podrá ser descargado al email: interacciona.info@gmail.com No serán tomadas en cuenta aquellas propuestas que no sean enviadas según estas indicaciones y que no incluyan todos los materiales requeridos:
• Formulario de postulación con todos los datos solicitados (descargar en http://bit.ly/V53fY3)
• Breve nota sobre la obra.
• Rider técnico.
• Partitura, guión u otro documento (archivo Word o PDF) que sirva para la realización de la obra.
• De manera obligatoria para el caso de las piezas con electrónica en formato fijo, incluir en el formulario de postulación un link a internet donde pueda ser escuchada la parte de la electrónica.
• De contar con ella, incluir en el formulario de postulación el link donde puede ser consultada la grabación (audio o video) de la obra completa, misma que deberá estar alojada en un servidor en internet como soundcloud, bandcamp, youtube, vimeo, etc., para su consulta.


El plazo de postulación ha sido prorrogado 
hasta el viernes 22 de marzo de 2013 a las 23:59 h

La fecha límite de envío del material será el viernes 15 de marzo de 2013 a las 23:59 h

Las obras serán seleccionadas por los profesores invitados a coordinar el panel de lectura y los resultados serán publicados a más tardar el día 20 de marzo en la página en internet de InterAcciona: http://bit.ly/V53fY3 y del CANTE http://cante-slp.blogspot.mx/

Todas las actividades son gratuitas. InterAcciona no contempla ningún tipo de ayuda para alojamiento, transporte, alimentación, etc. para los compositores seleccionados, cada compositor deberá cubrir sus propios gastos y deberá estar presente a lo largo de todo el encuentro que comienza el día 2 de abril por la tarde y termina con el concierto del día 6 de abril de 2013 por la noche.

La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus condiciones. En caso de algún elemento no previsto la organización de InterAcciona será la que disponga la resolución correspondiente.

El Panel de lectura de obras –Espacio de acción sonora– es una de las actividades que conforman el proyecto dan.Son que se desarrolla en el marco de InterAcciona 2013, está apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Programa de Apoyo a Proyectos y Coinversiones Culturales, así como por el Centro de Artes y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario y por el Consejo para las Artes y Letras de Quebec.



Informes: Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
Centro de las Artes San Luis Potosí, Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julian Carrillo
Tel. (444) 137 4100, ext. 7004.    http://cante-slp.blogspot.mx   /   síguenos en twitter y facebook
Información: canteslp@gmail.com    Contacto Dirección del CANTE: cante.direccion@gmail.com



InterAcciona 2013 // Taller dan·Son

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dan·Son: video, sound and body interaction.
Tecnologías de detección de gestos y movimientos aplicadas a la creación sonora y escénica.


Del lunes 1 al domingo 7 de abril de 2013.
Lunes de 17:00 a 20:30 h, martes a sábado de 10:00 a 14:00 h y de 16:00 a 19:00 h
Presentación: domingo 7 de abril en el Teatro de la Paz, de 12:00 a 14:00 h

Dirigido a: Artistas profesionales y estudiantes de artes relacionadas con el sonido, la imagen y la escena (música, arte sonoro, video, performance, teatro, danza, circo, etc.) sin restricciones de ningún tipo. Existe un cupo limitado de participantes.
El taller será conducido por el coreógrafo y artista multimedia Gabriel Arteaga (MX) y el compositor y artista sonoro Alberto Bernal (ES).


Requisitos:
Para postulantes de fuera de la ciudad de San Luis Potosí:
Enviar por correo electrónico a la dirección interacciona.info@gmail.com la siguiente documentación indicando en el asunto POSTULACIÓN DAN · SON:

  • Formulario de inscripción con todos los datos que se solicitan (disponible en: http://bit.ly/102Tsj0)
  • Carta de motivación para participar en el taller.

Para interesados radicados en la ciudad de San Luis Potosí:
Además de enviar por e-mail los documentos anteriormente enumerados:

  • Hacer cita en el Área del CANTE al teléfono (444) 137 4100, ext. 7004 para entrevista de preinscripción a la que se deberá asistir con la carta de motivos.
La fecha límite de postulación es el lunes 25 de marzo de 2013.

dan·Son - Interacciona no contempla ningún tipo de ayuda para alojamiento, transporte, alimentación, etc. para los artistas interesados, cada participante deberá cubrir sus propios gastos y estar presente a lo largo de todo el taller, que inicia el día 1 de abril por la tarde y termina con la presentación del día 7 de abril, que se llevará a cabo de las 12:00 a las 14:00 h


 
Descripción:
Las nuevas tecnologías de detección de gestos y movimientos (Kinect, Wii, EyesWeb…) y sus posibilidades de interconexión con sonido y/o vídeo en sistemas abiertos (MaxMSP, Supercollider, Processing…) han acercado un inexplorado y fértil campo de posibilidades de interacción entre los ámbitos de la música, el video y la escena, del sonido, la imagen y el movimiento.


El presente taller pretende explorar de forma teórico-práctica el emergente mundo de las tecnologías de detección de gestos y movimientos, aplicados a la creación sonora y escénica. Está dirigido tanto a compositores, artistas sonoros y músicos en general, por una parte, y a bailarines, coreógrafos, performers y actores, por otra, trasladando así el planteamiento interdisciplinar de la temática a la interacción entre artistas de diversas disciplinas.


Contenidos:
El planteamiento del taller está estructurado en tres ejes principales:

  1. Eje teórico/histórico, en el que se presentarán aspectos relativos a la estética del arte escénico y musical con nuevas tecnologías, a las teorías sobre interactividad y se mostrarán ejemplos históricos (Cage, Merce Cunningham, Per Bloland, Clay Chaplin…).
  2. Eje técnico, en el que se explicarán y mostrarán las características y potenciales de algunos sistemas técnicos de interactividad, en especial aquéllos que estarán a disposición de los alumnos: una plataforma EyesWeb con supercollider con parámetros de movimiento definidos que afectan a la vez al sonido, y un entorno de detección de movimientos basado en los dispositivos Kinect y Wii interconectado con un sistema de sampleo en tiempo real. De manera adicional, se dispondrá también de la posibilidad de incorporar el video como tercer elemento.
  3. Eje práctico, en el que los alumnos podrán plantear proyectos grupales concretos que serán desarrollados durante la semana del curso, contando con seguimiento tutorizado de los dos ponentes, así como con los sistemas interactivos presentados en el punto anterior. La presencia de artistas de diversas disciplinas (música, danza, teatro, performance…) facilitará la formación de grupos heterogéneos en los que se puedan trabajar y llevar a cabo de forma eficiente los planteamientos interdisciplinares de cada proyecto. Estos proyectos también serán presentados públicamente en un evento que tendrá lugar el último día del curso.
Objetivos:
  • Propiciar el desarrollo de proyectos colaborativos e interdisciplinares entre los participantes que refuercen el proceso de aprendizaje y creación.
  • Analizar los antecedentes teóricos e históricos del uso de las tecnologías de detección de gestos y movimientos y su aplicación en las artes escénicas, la música y el arte sonoro.
  • Introducir a los participantes al uso de plataformas interactivas (MaxMSP, Supercollider, Processing…) para su integración con las tecnologías de detección de gestos y movimientos.
  • Proporcionar a los participantes herramientas interactivas y dispositivos para su experimentación y uso durante el taller que hacen uso de las tecnologías Kinect, EyesWeb y Wii control.

Metodología:
El taller es eminentemente práctico. Además de los contenidos teóricos se hará especial énfasis en la creación de proyectos colaborativos e interdisciplinares que permitirán a los participantes reconocer sus propias necesidades e intereses y el potencial de las herramientas puestas a su disposición. Los participantes contarán en todo momento con la guía y apoyo de los profesores invitados para el desarrollo de los proyectos y la implementación de las tecnologías en cuestión. Estos proyectos serán presentados al final del taller en una actividad especialmente dedicada a este fin.


dan·Son: video, sound and body interaction es una de las actividades que se desarrolla en el marco de InterAcciona 2013, está apoyado por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Programa de Apoyo a Proyectos y Coinversiones Culturales, así como por el Centro de Artes y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario y por el Consejo para las Artes y Letras de Quebec.
 


  

Más informes: Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
Centro de las Artes San Luis Potosí, Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julian Carrillo
Tel. (444) 137 4100, ext. 7004  http://cante-slp.blogspot.mx   /   síguenos en twitter y facebook
Correo: canteslp@gmail.com    Contacto Dirección del CANTE: cante.direccion@gmail.com 



PAM: artes escénicas | La Tempestad

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«La Tempestad» publicación mexicana dedicada a difundir y analizar las búsquedas estéticas de nuestro tiempo. Opera como un territorio reflexivo donde las artes y las problemáticas del presente son puestas en tensión.

En este aspecto la Revista «La Tempestad» dedica su primer número del año 2013 a seguir con la articulación de un mapa y un panorama de los últimos doce meses con su segunda edición del Presente de las artes en México PAM, que trata de rastrear, en distintas disciplinas, trabajos propositivos, obras que señalen los momentos más altos de la imaginación creativa del país. Apuestas formales arriesgadas, posturas críticas ante la realidad nacional y, en consecuencia, hacia el propio desarrollo de la creación en México.

En lo que concierne a lo más destacado de las artes escénicas en el país durante el 2012, según la Revista «La Tempestad» en esta edición del PAM consideró Atlas de electores 2012 de Teatro Ojo, la mejor pieza escénica; a la destacada coreógrafa Anabella Pareja como la artista emergente, quien impartió en el Centro de Arte y Nuevas tecnologías CANTE el Taller Escénicas (In)útiles, además de presentar su pieza El fin de los principios; y a Interferencias como mejor festival escénico de los doce meses anteriores. Interferencias es proyecto de investigación en curso y una red de artistas creada en el 2010 en colaboración con el CANTE y el Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, que en su segunda edición, además de repetirse en el CASLPC se extiende de manera itinerante a Portugal y Austria, llevándose a cabo entre los meses de julio y agosto de 2012.

Aquí la invitación a leer esta selección crítica en el nuevo número de La Tempestad.

(volumen 14 / número 88 / enero – febrero / 2013)

.::Actualizaciones de video experimental | 2013::.

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Taller de Videoarte I
Impartido por Omar Bernal Benítez
Del 8 de enero al 14 de marzo
Martes y jueves 16:00 a 18:00 h
$800.00 / taller
Objetivo general: Actualizar en el aprendizaje de lenguaje audiovisual y contextos de videoarte
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con lenguaje audiovisual. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos del lenguaje audiovisual



Taller de fotografía para video
Impartido por Pablo Melgoza Navarro
Del 11 de enero al 15 de marzo
Viernes 17:00 a 20:00 h
$600.00 / curso-taller
Objetivo general: Introducir al participante en el encuadre y discurso de la fotografía para video
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con fotografía y video. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos de fotografía y video



Medios audiovisuales y prácticas performativas II
Impartido por Carlos Castillo Alatorre
Del 7 de enero al 11 de marzo
Lunes 15:00 a 18:00 h
$400.00 / taller
Objetivo general: Relacionar aplicaciones prácticas de medios audiovisuales para proyectos interactivos
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con software libre. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en software libre



Mayores informes y preinscripciones:
Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario,
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo.
Teléfono (444) 137 4100, extensiones 7003 y 7005
correo electrónico: canteslp@gmail.com    Síguenos en twitter y facebook





.::Actualizaciones en arte multimedia | 2013::.

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Lógica y electrónica I:
Interactividad con hardware en Arduino

Impartido por José de Jesús Castro Martínez
Del 10 de enero al 14 de marzo  
Jueves 15:00 a 18:00 h
$300.00 / taller
Objetivo general: Aplicación y diseño de dispositivos para instalaciones interactivas audiovisuales
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con electrónica. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en electrónica



Processing II: Síntesis de imágenes
Impartido por José de Jesús Castro Martínez
Del 11 de enero al 15 de marzo
Viernes 16:00 a 19:00 h
$300.00 / curso-taller
Objetivo general: Producción de proyectos de interactividad con software libre
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con software libre. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en software libre


Medios audiovisuales y prácticas performativas II
Impartido por Carlos Castillo Alatorre
Del 7 de enero al 11 de marzo
Lunes 15:00 a 18:00 h
$400.00 / taller
Objetivo general: Relacionar aplicaciones prácticas de medios audiovisuales para proyectos interactivos
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con software libre. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en software libre





Mayores informes y preinscripciones:
Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario,
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo.
Teléfono (444) 137 4100, extensiones 7003 y 7005
correo electrónico: canteslp@gmail.com     Síguenos en twitter y facebook


.::Actualizaciones en gráfica contemporánea | 2013::.

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Tutorías en gráfica tradicional
Impartidas por Oswaldo Carlos Rodríguez Rivera
Del 7 de enero al 14 de marzo
Lunes, miércoles y jueves 16:00 a 18:00 h
$150 / mes
Objetivo general: Fortalecer las habilidades del estudiante en el manejo de técnicas quirográficas y su síntesis, involucrando tecnografías contemporáneas
Requisitos de ingreso: Conocimiento previo o habilidades para dibujo y manejo de plataforma Macintoch y/o Windows
Dirigido a: Mayores de 16 años con interés en artes visuales



Dibujo digital
Impartido por Javier Hernández Ramos
Del 7 de enero al 13 de marzo
Lunes y miércoles 18:00 a 20:00 h
$600.00 / taller
Objetivo general: Desarrollar habilidades de dibujo de representación, con el empleo de la tableta digitalizadora
Requisitos de ingreso: Conocimiento previo o habilidades para dibujo y manejo de plataforma Macintoch y/o Windows
Dirigido a: Mayores de 16 años con interés en artes visuales



Taller avanzado de fotografía

Impartido por Juan José Gámez Leija
Del 8 de enero al 12 de marzo
Martes 18:00 a 21:00 h
$500.00 / taller
Objetivo general: Introducir al participante en el manejo de discursos narrativos por medio de imágenes fijas a través de la producción y edición
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con fotografía. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos de fotografía





Mayores informes y preinscripciones:

Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario,
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo
Teléfono (444) 137 4100, extensiones 7003 y 7005
correo electrónico: canteslp@gmail.com    Síguenos en twitter y facebook



.::Actualizaciones en audio y música | 2013::.

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Audio II
Impartido por Carlos Castillo Alatorre
Del 11 de enero al 15 de marzo
Viernes 16:00 a 20:00 h
$1,000.00 / curso-taller
Objetivo general: Adquirir conceptos básicos para edición y producción de audio digital en estudio (masterización) y registros en vivo
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con música, composición y software básico de audio. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en música y audio



Composición electroacústica I
Impartido por Teresa Claudia Martínez
Del 9 de enero al 13 de marzo
Miércoles 16:00 a 19:00 h
$400.00 / taller
Objetivo general: Adquirir herramientas teóricas e instrumentales básicas para la composición musical con técnicas electroacústicas
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con música, composición y software básico de audio. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en música y audio



Supercollider I
Impartido por José de Jesús Castro Martínez
Del 12 de enero al 16 de marzo
Sábados 12:00 a 15:00 h
$300.00 / taller
Objetivo general: Aplicación de las estructuras de programación y algoritmos visuales para producción sonora. Interconexión con plataformas de código abierto
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con software libre. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos software libre



Creación y diseño de partituras en Sibelius
Impartido por Carlos Castillo Alatorre
Del 8 de enero al 12 de marzo
Martes 16:00 a 19:00 h
$400.00 / curso-taller
Objetivo general: Capacitar a los participantes para utilizar el software Sibelius para el diseño en la escritura de partituras profesionales
Requisitos de ingreso: Formación artística relacionada con música y composición. Preinscripción
Dirigido a: Jóvenes de 17 años en adelante y adultos con conocimientos básicos en música y composición



Mayores informes y preinscripciones:
Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario,
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo.
Teléfono (444) 137 4100, extensiones 7003 y 7005
correo electrónico: canteslp@gmail.com     Síguenos en twitter y facebook


Oferta 2013 CANTE del Centro de las Artes

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Diplomado en Arte y Nuevas Tecnologías 2012-2013


DIPLOMADO EN ARTE 
Y NUEVAS TECNOLOGÍAS
Es una alternativa ideal de formación y experimentación que ofrece el CANTE sobre diferentes disciplinas de las artes electrónicas. Está dirigido a jóvenes y adultos de 17 años en adelante que estén interesados en la creación artística y/o experimentación en artes visuales, gráficas, electrónicas, sonoras, escénicas, performáticas, a través de nuevos formatos y lenguajes estéticos.

Consta de seis ejes de especialización a seleccionar por el interesado:
Tecnologías de audio y música || Experimentación gráfica
|| Video experimental || Artes performáticas, interactividad y tecnologías || Arte multimedia || TRANSMEDIART: interdisciplina escénica, compuestos por un conjunto de cursos y talleres de capacitación-actualización.

Duración del diplomado un año, dividido en tres periodos trimestrales.
Inicio: 3 de septiembre de 2012

En caso que no te interese cursar el Diplomado completo puedes tomar únicamente el eje de especialización o las materias que desees.

Revisa el documento virtual



TÉCNICAS DE AUDIO Y MÚSICA
Este campo de especialidad se divide en dos líneas:
Audio, consiste en el aprendizaje de la manipulación profesional del audio, para diseñar, registrar, procesar y producir cualquier tipo de producto sonoro. Música, proporciona una perspectiva de creación y manipulación de la música contemporánea en sus vertientes acústica (incorporada a técnicas digitales) y acusmática y el arte sonoro.


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EXPERIMENTACIÓN GRÁFICA
El objetivo de este eje es complementar la formación en la percepción y producción del uso de imagen fija, mediante procesos creativos para su síntesis a través de la experimentación constante, con base en la fotografía análoga y digital, así como la neográfica y la gráfica digital.


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VIDEO EXPERIMENTAL
Contempla la formación en la creación de proyectos experimentales, enfocados en las manifestaciones artísticas contemporáneas, abordando la conceptualización y producción de videoarte, además de técnicas de audiovisuales con nuevas tecnologías.


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ARTES PERFORMÁTICAS INTERACTIVIDAD Y TECNOLOGÍAS
Enfocado a la formación y desarrollo artístico en los nuevos lenguajes de las artes perfomativas contemporáneas. Se ocupa de capacitar a los participantes en procesos creativos para la experimentación escénica con medios audiovisuales, además de formación en tecnologías visuales, sonoras, programación y manejo de interfaces, que posibilitan el diseño y control de multimedios para los proyectos artísticos.


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ARTE MULTIMEDIA
Nuevo eje disciplinar para artistas experimentados, que desean participar activamente en procesos de creación y producción para el soporte tecnológico de proyectos interdisciplinarios, con componentes como audio, electrónica, programación e interconectividad física y remota, así como dispositivos ocupados en el arte electrónico contemporáneo.


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TRANSMEDIART: INTERDISCIPLINA ESCÉNICA

Profesionalización en procesos de creación y producción de colaboración transdiciplinaria, donde se busca el diálogo entre prácticas escénicas y tecnológicas, bajo las perspectivas teórico-conceptual, metodológica e instrumental. Eje integrado por módulos de especialidad, impartidos periódicamente por artistas nacionales e internacionales. 


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Informes y preinscripciones:
Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo Teléfono (444) 137 4100, extensión 7005
canteslp@gmail.com | claudio_cante@hotmail.com
http://centrodelasartesslp.gob.mx  síguenos en twitter y facebook


«FIN AÑO SONORO»




¿Existen puntos en común entre la situación actual de la política estadounidense y el espectáculo de la ópera? Para Juanli Carrión (España, 1982) esto es indudable. Es por ello que su más reciente proyecto vincula, a través de la música y la puesta en escena, el discurso sobre el estado de la nación dictado por Barack Obama en enero del presente año con la ópera Don Giovanni de Mozart.
El CASLPC y el Centro ADM  PRESENTAN:


Un proyecto de Juanli Carrión
Arte multimedia multidisciplinario grabada en escenarios naturales 
del valle de Vanegas y sierra de Catorce


"I've got this sinking feeling
I'm not dreaming
We'll be sorry soon"
Pet Shop Boys, "Don Juan"

Jueves 06 de diciembre de 2012
Jardín de los Pirules CASLPC, 19:00 h



Opus 2012 contribuye a la reflexión sobre este horizonte de crisis, cuya consolidación al parecer ahora sí hermanará a la humanidad entera. Para ello Juanli Carrión (España, 1982) ha realizado una serie de desplazamientos geográficos alrededor de dos discursividades ya probadas en la esfera pública: La comparecencia sobre el estado de la nación estadounidense dictada por el presidente Barack Obama en enero del presente año y la ópera Don Giovanni de Mozart. El artista se encargó de traducir al italiano cinco de los temas presentes en la alocución del presidente Obama e integrarlos a la partitura del segundo acto de Don Giovanni para que esta fuera interpretada por cantantes profesionales en el medio del desierto de Real de Catorce, municipio de Matehuala, en el estado de San Luis Potosí.
    La puesta en escena en una región próxima la frontera de México con los Estados Unidos subraya la posición subordinada de nuestra nación respecto de la fortuna inmediata del país vecino. A partir de caracterizar el paisaje del Noreste cual campo semántico subsidiario, se realiza una paráfrasis que revela concordancias entre vocabulario político y lenguaje dramatúrgico: La adaptación literaria del discurso presidencial y su inserción en la poética de la ópera establece una relación directa entre el desempeño público del político y el personaje de Don Juan.







El Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario y el Foro Cultural Universitario Espiral (Universidad de Guanajuato) invitan a:

OCTÁGONO ELECTROACÚSTICO 
intercambio sonoro CANTE-ESPIRAL 
8 canales / 6 participantes / 2 ciudades


CONCIERTO
Viernes 7 de diciembre de 2012 
Jardín de los Pirules CASLPC, 19:00 h


JACOBO CERDA  GUANAJUATO
JULIO DEL TORO SAN LUIS POTOSI
PAÚL LEÓN MORALES GUANAJAUTO
IVÁN SÁNCHEZ SAN LUIS POTOSÍ
TERESA CLAUDIA MARTÍNEZ GUANAJUATO
JESÚS CASTRO MARTÍNEZ SAN LUIS POTOSÍ








ADEMÁS 


Instalaciones sonoras de Alumnos de Arte Sonoro
del Diplomado de audio y música del CANTE 

Jueves 6 y viernes 7 de diciembre de 2012
Jardín de los Pirules CASLPC, 17:00 h

COLECTIVO DE INSTALACIONES SONORAS
JUAN FRANCISCO NERI LEURA 
MARIANO MARTINEZ 
MARIO AVALOS
FABRY TORRES
RICARDO TORRES 
EMMANUEL BETANCOURT
ZURIEL MANILLA CONTRERAS
LEONEL M. RAMOS
GUILLERMO MENA GAMBOA 
ISSAC MALDONADO ENRIQUEZ
PEDRO PABLO NARVAEZ INFANTE 

IN-SONORUS es un conjunto de proyectos sonoros creados por los alumnos del Taller de Arte Sonoro del Diplomado de Audio y música. A lo largo del taller, los alumnos conocen las diferentes disciplinas artísticas que tienen como común denominador el sonido como materia prima. Reflexionan sobre la evolución del sonido en nuestro mundo a partir de su relación en un contexto socio-cultural y la incorporación de las nuevas tecnologías. Apoyados en los conocimientos aprendidos en las materias cursadas como: Audio, Música y tecnología, Apreciación de la música contemporánea y Lógica y electrónica para las nuevas tecnologías; cada alumno creará una actividad relacionada con el sonido (instalación y escultura sonora, diseño de sonido y piezas sonoras) Cada uno de los alumnos elegirá un tema de interés y en base a el realizará una bitácora de trabajo a fin de describir, analizar, e ilustrar su idea de la mejor manera posible.



Entrada libre presentando boleto de acceso general al CASLPC.
Maestros y alumnos con credencial sin costo.
Informes Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE) del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo Teléfono (444) 137 4100, extensión 7005
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OPUS 2012 Proyecto de Juanli Carrión



El CASLPC y el Centro ADM, presentan:

OPUS 2012
Un proyecto de Juanli Carrión


"I've got this sinking feeling
I'm not dreaming
We'll be sorry soon"
Pet Shop Boys, "Don Juan"



PUESTA EN ESCENA
Jueves 06 de diciembre de 2012, 19:00 h

Arte multimedia multidisciplinario grabada en escenarios naturales
del valle de Vanegas  y sierra de Catorce

OPUS 2012 contribuye a la reflexión sobre este horizonte de crisis, cuya consolidación al parecer ahora sí hermanará a la humanidad entera. Para ello Juanli Carrión (España, 1982) ha realizado una serie de desplazamientos geográficos alrededor de dos discursividades ya probadas en la esfera pública: La comparecencia sobre el estado de la nación estadounidense dictada por el presidente Barack Obama en enero del presente año y la ópera Don Giovanni de Mozart. El artista se encargó de traducir al italiano cinco de los temas presentes en la alocución del presidente Obama e integrarlos a la partitura del segundo acto de Don Giovanni para que esta fuera interpretada por cantantes profesionales en el medio del desierto de Real de Catorce, municipio de Matehuala, en el estado de San Luis Potosí.
    La puesta en escena en una región próxima la frontera de México con los Estados Unidos subraya la posición subordinada de nuestra nación respecto de la fortuna inmediata del país vecino. A partir de caracterizar el paisaje del Noreste cual campo semántico subsidiario, se realiza una paráfrasis que revela concordancias entre vocabulario político y lenguaje dramatúrgico: La adaptación literaria del discurso presidencial y su inserción en la poética de la ópera establece una relación directa entre el desempeño público del político y el personaje de Don Juan.


Juanli Carrión
    Nació en Yecla, España en 1982. Actualmente vive y trabaja en Nueva York. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Granada y Vincennes-Saint Denis Universite Paris, en 2008 recibe el DEA en Artes Visuales por La Universidad Politécnica de Valencia.
Entre sus exposiciones individuales se encuentran; Centro-Museo de arte contemporáneo ARTIUM (España), White Box y Y Gallery (Nueva York) y Ego Art Center dentro de MUPO (México). Además de tres instalaciones en el espacio público comisionadas por Times Square Arts Alliance (Nueva York); El Ayuntamiento de Mieres dentro del Festival de Fotografía de Asturias (Gijón, España) y 3///3 (Atenas, Grecia).
    Su trabajo se ha mostrado internacionalmente en numerosas exposiciones colectivas destacando; La Casa Encendida, Galería Espacio Líquido, MuVIM o Fundación José García Jiménez (España), The Royal West of England Academy (Gran Bretaña), Galerie fur zeitgenossische kunst (Alemania), Centro Cultural de España (Perú), Museo de la Ciencia y la Industria (Portugal), Museo Noyori (Japón), National Museum of Art (Trinidad & Tobago), Art Institute of Chicago, Abrons Art Center, Towson Center for the Arts o Brooklyn Academy of Music (Estados Unidos). Además de formar parte de ARCO, NADA Miami, The Armory Show, ArtBO o Swab entro otras ferias de arte.
    Ha sido artista en residencia en ISCP (International Studio & Curatorial Program) en Nueva York, Nagoya University en Japón, IAGO (Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca) en Mexico, Kuona Trust Studios en Kenya o en el programa Workspace del LMCC (Lower Manhattan Cultural Council) entre otras.
    En 2011 fue ganador del premio Generación 2012 de Caja Madrid y nominado a los premios Infinity del ICP (International Center of Photography) de Nueva York. Ha recibido dos menciones de honor consecutivas en 2010 y 2011 del premio de artes visuales de la Fundación José García Jiménez.
    Entre las becas recibidas se encuentran INICIARTE 2009 y 2010 otorgada por el Instituto Andaluz de las Artes y las Letras, Beca de Artes Visuales 2010 otorgada por la Consejería de Cultura de la Región de Murcia o Ayudas a la creación artística 2010 y 2011 otorgadas por el Consulado General de España en Nueva York.
    Ha desarrollado cursos, talleres y conferencias en lugares como NYU (New York University). New Paltz University, Dickinson College, EASD (Escola d’Art i Superior de Disseny de Valencia) EACC (Espai d’Art Contemporani de Castelló) o OCCC (Octubre Centre de Cultura Contempoània de Valencia).

Entrada libre presentando boleto de acceso general al CASLPC.
Maestros y alumnos con credencial sin costo.
Informes: Centro de Arte y Nuevas Tecnologías (CANTE)
del Centro de las Artes San Luis Potosí Centenario
Calzada de Guadalupe núm. 705,  Col. Julián Carrillo Teléfono (444) 137 4100, extensión 7005
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